盛小云:用“心”說“新”
《人民政協(xié)報》專訪全國政協(xié)委員、著名蘇州評彈藝術(shù)家盛小云。
編者按:
長篇蘇州彈詞《啼笑因緣》是蘇州評彈藝術(shù)的經(jīng)典作品之一,在上世紀(jì)80年代深受廣大書迷喜愛。40年后,全國政協(xié)委員、著名蘇州評彈藝術(shù)家盛小云帶來《啼笑因緣》新篇《娜事Xin說》,以對經(jīng)典的敬畏之“心”,進(jìn)行勇敢創(chuàng)“新”,這也是她十幾年來不斷探索評彈藝術(shù)創(chuàng)新發(fā)展的又一成果。本報記者專訪盛小云,講述創(chuàng)新背后的故事以及思考。
一
上世紀(jì)30年代,評彈藝術(shù)家姚蔭梅先生在陸澹庵的蘇州彈詞本基礎(chǔ)上,將張恨水長篇小說《啼笑因緣》改編為長篇彈詞。這部書開演后轟動了當(dāng)時的滬上書壇,它改變了傳統(tǒng)書的說唱方式,結(jié)合時代特點的創(chuàng)新風(fēng)格別開生面,成為“姚調(diào)”流派唱腔的重要載體。
盛小云
上世紀(jì)80年代,我的老師蔣云仙先生對其進(jìn)一步繼承和發(fā)展,她借鑒了話劇、影視的表演手法,并且“一人多角”,角色鮮活,充分展示了人物的豐富性和詼諧性。她的表演一兩分鐘抖一個小包袱,三四分鐘抖一個大包袱,看似順口而出,卻是精心設(shè)計,節(jié)奏十分緊湊。當(dāng)時她演出的《啼笑因緣》在江浙滬一帶可謂家喻戶曉,風(fēng)靡一時,以至于書場里“裝”不下那么多觀眾,要到影劇院或者露天演出。更難能可貴的是吸引和培養(yǎng)了一大批青年觀眾,我就是其中之一。由于父母從事蘇州評彈表演,家里的收音機經(jīng)常會調(diào)到廣播書場頻率,當(dāng)我聽到蔣云仙老師的《啼笑因緣》時,立刻就被吸引住了,我問母親,這里面有幾個人在說書???當(dāng)?shù)弥挥幸粋€人在表演時,我十分驚訝,對評彈藝術(shù)產(chǎn)生了更加濃厚的興趣。
后來,我有幸投拜于蔣云仙先生門下,并與老師一起演出《啼笑因緣》,后來我又單檔演出這部長篇。這部作品對我的藝術(shù)生涯產(chǎn)生了重要影響,對我拓寬技藝、塑造人物等方面都有著極大的幫助。不過,在多年的演出過程中,在不斷的感受和理解中,我也感覺到書中有一些地方不夠通順,尤其是隨著時代的飛速發(fā)展,有一些觀點的詮釋和情節(jié)的處理,并不符合時代的要求和現(xiàn)在觀眾的理念。所以,我逐漸萌生出一個想法,對《啼笑因緣》進(jìn)行再整理和再創(chuàng)作,像我的老師們那樣,在繼承的基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新發(fā)展這部作品。
值得一提的是,啟動《啼笑因緣》新篇的創(chuàng)作還有一個重要原因,就是探索長篇的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展。長篇是蘇州評彈的根基,常演不衰,一直是老百姓喜聞樂見的文化項目。對于很多書迷來說,下午喝一杯茶、聽兩個小時的長篇已經(jīng)成為生活中的一部分。長篇的創(chuàng)作難度很高,但越是難,越要有啃“硬骨頭”的勇氣,因為長篇沒有了,市場份額就會大幅縮減,評彈藝術(shù)的發(fā)展就會岌岌可危,就會被時代淘汰,所以我們要用自己的努力,讓評彈藝術(shù)在新時代獲得更強的生命力。
二
2014年,我邀請徐檬丹、傅菊蓉、胡磊蕾幾位評彈作家,組成了一個優(yōu)秀的團(tuán)隊陣容,開始著手改編創(chuàng)作?!短湫σ蚓墶吩髦校茉炝松鲜兰o(jì)初沈鳳喜、何麗娜、關(guān)秀姑三位性格截然不同的女性與男主人公樊家樹之間的情感羈絆。演出時,我發(fā)現(xiàn)觀眾都很喜歡何麗娜這個角色,我也有同感。所以在這一輪改編創(chuàng)作中,我們將戲劇性矛盾沖突,聚焦在了原作中著墨不多,但卻是這場情感“戀戰(zhàn)”中最深情、最癡迷、最可愛的何麗娜身上,豐富了她與樊家樹風(fēng)風(fēng)雨雨的情感歷程,力圖通過當(dāng)代的審美理念和藝術(shù)語言,進(jìn)一步強化和豐富《啼笑因緣》的情感章回及其書中人物的心路歷程。
新一輪的改編和創(chuàng)作持續(xù)了整整8年時間。我們召開多次創(chuàng)作會議,通常我會給她們表演,把整部長篇中我覺得不舒服的地方、希望改成什么樣子、對年輕觀眾特點的分析等各種想法與她們充分溝通,大家在此基礎(chǔ)上熱烈討論、集思廣益,結(jié)合我的表演風(fēng)格,最終確定主題、人物、情節(jié)的脈絡(luò)。然后大家分頭進(jìn)行各自的工作,三位老師負(fù)責(zé)腳本創(chuàng)作,我則負(fù)責(zé)腳本的通稿整編。
盛小云《啼笑因緣》新篇《娜事Xin說》演出劇照
整個工作細(xì)致且復(fù)雜,需要綜合整理三個版本,分別是姚蔭梅先生、蔣云仙先生,以及蘇州評彈團(tuán)原副團(tuán)長、著名評彈作家邱肖鵬對姚蔭梅先生演出本后半段整理修改后的版本。其中我的老師蔣云仙先生是沒有文字本的,只有演出錄音。這些年我同時任職于蘇州市評彈團(tuán)和蘇州評彈學(xué)校的管理崗位,在繁忙的創(chuàng)作、演出、教學(xué)管理等工作之外,我利用一切休息時間從頭到尾認(rèn)真梳理了這三個版本,取其精華,并根據(jù)我們的思路融合在一起,最后形成了30多萬字的說唱本。
創(chuàng)作的重點是塑造人物,要呈現(xiàn)一個什么樣的“何麗娜”?這離不開對觀眾尤其是年輕觀眾的認(rèn)識、研究和分析。文藝當(dāng)隨時代,文藝要為人民服務(wù),塑造人物和情節(jié)必須要體現(xiàn)時代特色,滿足當(dāng)代觀眾的需求。人物的塑造離不開細(xì)節(jié),精妙的細(xì)節(jié)能使人物形象愈加豐滿,才能自然而然走進(jìn)觀眾的心里。我們對全書中每一個細(xì)節(jié)進(jìn)行了精心的設(shè)計和認(rèn)真的安排,并推演出許多合乎情理的新情節(jié),使人物形象和情節(jié)發(fā)展更合乎邏輯,并且加入了很多藝術(shù)語言的時代元素。比如,何麗娜為什么會喜歡樊家樹?這個問題不講清楚,人物和情節(jié)就立不起來,為此我們用很多細(xì)節(jié)來表現(xiàn),比如:何麗娜說話時夾雜了英文,樊家樹委婉地指出——你是中國人在中國何必說英文呢?反襯出他對傳統(tǒng)的執(zhí)著和耿直的個性;何麗娜思想開放,性格活潑,在家中是父母的掌上明珠,在外面是青年才俊追逐的對象,她的生活圈周邊滿是迎合之意和贊美之詞,面對樊家樹的直言不諱,她反而更喜歡。我們希望用情感、語言、形體等藝術(shù)手段塑造出一個立體的且有畫面感的何麗娜——熱情、果敢、真誠、活潑、可愛的民國新女性。
新創(chuàng)腳本完成后,我再進(jìn)行必要的梳理和融合,然后進(jìn)入排練。曲藝作品的“二度創(chuàng)作”是非常重要的,與傳統(tǒng)書相比這部作品的表演節(jié)奏要加快,現(xiàn)代書的說表不能拖沓,對話更為簡練緊湊,你一句我一言,你一段我一節(jié),演員之間的配合需要嚴(yán)絲合縫,情感之間的交流要求嫻熟默契,因此我邀請了評彈界一流的演員強強聯(lián)合,傾情投入。去年9月11日,《娜事Xin說》第一場在上海天蟾逸夫舞臺首演。由于疫情防控原因,沒有在小書場進(jìn)行熱身演出,首演直接到了大劇場,但我們還是信心滿滿,因為打磨了多少遍自己都記不清了?,F(xiàn)場演員們說表細(xì)膩生動,彈唱聲聲悅耳,精心設(shè)計的“噱頭”信手拈來,觀眾們的掌聲笑聲是對我們付出的最好回報。
第一場演出后的反饋非常好,有觀眾這樣評價:將近兩個半小時的演出,覺得很有聽下去的感覺。所講的故事很生活化,雖然是民國初的事情,卻運用現(xiàn)代人的思維,審美和心理刻畫易被觀眾接納。比如《北洋春》這回書描述樊家樹與何麗娜的吃西餐、“五分熟、七分熟的牛排”、樊先生吃西餐的“洋盤”心不在焉和何麗娜的熱情殷勤形成對比,都很有生活場景,在座許多人或許有此經(jīng)歷,不陌生,加之說書人巧舌令人有聽下去的欲望。人物塑造、幽默笑料博得許多觀眾朋友特別是中青年受眾的青睞。這一點讓我特別欣喜,也給了我更大的信心,讓這部書吸引更多年輕觀眾喜歡上蘇州評彈。
三
《娜事Xin說》是我近十幾年來實踐和探索蘇州評彈藝術(shù)創(chuàng)新的一次成果匯報。傳統(tǒng)藝術(shù)如何守正創(chuàng)新?如何對待經(jīng)典?這些課題是我們必須面對和尋求突破的。2008年,我成為一名全國政協(xié)委員,十幾年來,在這個平臺上,我得以跟各個藝術(shù)門類的大家們交流探討,大家們?nèi)湓挷浑x本行,給了我很多滋養(yǎng),我了解和吸取了眾多藝術(shù)創(chuàng)新之經(jīng)驗,也碰撞出令人欣喜的火花,讓我對探索創(chuàng)新之路更加堅定和自信。
有的演員對我說:我的先生就是這樣說的,也是這樣教我的。我告訴他們:如果你的先生生活到現(xiàn)在,肯定也變了,會有新的自我突破,使藝術(shù)更為豐富。經(jīng)典作品不應(yīng)該是一成不變的,它總是與時俱進(jìn),展現(xiàn)新的時代特色。守正創(chuàng)新,首先要彰顯藝術(shù)自身的固有特色,按藝術(shù)自身的規(guī)律發(fā)展,然后放開手腳,融入時代語匯,融入觀眾。
盛小云(左)與徐檬丹(右)交流探討
在黨和政府的關(guān)心和扶持下,傳統(tǒng)藝術(shù)迎來了發(fā)展的春天,與幾十年前相比,現(xiàn)在文藝工作者的創(chuàng)作和表演條件非常好,但越是如此,我們越要居安思危,要主動思考,拓寬眼界,不斷提高藝術(shù)水準(zhǔn)、不斷創(chuàng)新突破,用新的精品力作吸引觀眾,切不可不思進(jìn)取混日子,書臺上說好說壞一個樣,書場里人多人少一個樣。
我一直認(rèn)為,傳統(tǒng)藝術(shù)的發(fā)展必須重視年輕觀眾的培養(yǎng),傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承不僅在創(chuàng)作、表演等藝術(shù)本體方面,作為受眾主體的觀眾也同樣需要傳承,沒有年輕人喜歡的藝術(shù)是難以發(fā)展和弘揚的。而如何在現(xiàn)在多元文化的新時代吸引青年觀眾的眼球,需要我們從業(yè)人員加倍努力,開拓思路,與時俱進(jìn)。2010年,蘇州市評彈團(tuán)對曹禺經(jīng)典話劇《雷雨》到中篇評彈《雷雨》的成功改編和展演,是曲藝藝術(shù)的嘗試與自我挑戰(zhàn),也是借助名人名著的魅力為當(dāng)代青年人的量身定制,寄希望引領(lǐng)青年一代對傳統(tǒng)文化的興趣。經(jīng)過曲折而艱辛的創(chuàng)作歷程,評彈《雷雨》作為唯一一臺非話劇類節(jié)目應(yīng)邀參加了原文化部、中國文聯(lián)舉辦的“紀(jì)念曹禺百年誕辰”經(jīng)典劇目展演,尤其是走進(jìn)京津滬港澳臺等各大高校巡演了近百場,收到了令人驚喜的效果。此書在創(chuàng)作表演上稍做創(chuàng)新和調(diào)整,但蘇州評彈的基本表演形式?jīng)]有變,我們所做的是讓臉譜化和程式化的表現(xiàn)方式盡量淡化,讓傳統(tǒng)的流派聲腔聽命于人物性格的發(fā)展和情感的宣泄,從人性出發(fā)、從體驗入手來展現(xiàn)人物性格的多重性和人物形象的立體化。就是這樣的創(chuàng)新,受到了年輕人的青睞,所以說并不是青年人不喜歡傳統(tǒng)藝術(shù),只是你離他們太遠(yuǎn)。
從《雷雨》到以《看今朝》為代表的評彈藝術(shù)與其他傳統(tǒng)藝術(shù)甚至流行藝術(shù)的結(jié)合,再到《娜事Xin說》,我深深體會到,守正創(chuàng)新才能讓傳統(tǒng)藝術(shù)煥發(fā)出嶄新的生命力。面對新時代、新征程,面對人民群眾對美好生活的新期待、新需求,我的心中總有一種緊迫感,唯有加倍努力,多出些作品,才能無愧于我此生鐘愛的評彈藝術(shù)!
口述/盛小云 采訪整理/本報記者 謝穎